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Desde el colectivo Más Músicas Uruguay lanzamos el taller online «Cumbia, Plena y Salsa» a cargo de la música uruguaya, e integrante de nuestro colectivo, Ana «Chacha» de León. Con esta primera edición, inauguramos una línea de trabajo de formación online con el objetivo de generar espacios más accesibles de aprendizaje musical en nuestro país y la región.
 
Buscamos que el costo sea mínimo para poder llegar a más personas y así también poder generar ingresos que contribuyan al financiamiento de otros proyectos que realizamos en pos de la equidad de género en la música como encuentros, investigaciones, grabaciones, transmisiones de conciertos, etc.
 
Con este fin incorporamos la herramienta Colectate para poder alcanzar a aquellas personas que quieran participar en el taller, como también a quienes quieran contribuir con la causa de nuestro colectivo.
 
Les invitamos a participar del taller y les agradecemos la difusión de esta propuesta.
 
Taller online «Cumbia, Plena y Salsa»
 
Día y hora: Viernes 11 de junio, 19 a 20:30 hs
 
Temas:

• • De su caribeño origen a la actualidad uruguaya
  • Aspectos rítmicos y tímbricos que identifican a cada uno
  • Técnica de algunos de sus instrumentos de percusión
  • Mujeres instrumentistas y bandas de mujeres

Docente:
Ana «Chacha» de León.
 
Dirigido a: músiques, trabajadorxs del arte y la cultura, docentes, personas interesadas en general.
 
Modalidad: online
 
Costo sugerido: 

• Personas registradas en el directorio masmusicas.uy: $250 doscientos cincuenta pesos uruguayos.
• Uruguay: $300 trescientos pesos uruguayos.
• Resto del mundo: US$ 7 dólares americanos.

Forma de pago:
Colectate Nro 10780

Puedes realizar tu depósito a través de eBrou, Supernet (Santander), BBVA Net, Banred, Red Pagos, Paypal, OCA, Creditel.
Para abonar en RedPagos, es necesario imprimir el talón o presentarse con el documento para efectuar el depósito a nombre de MVD Cobros.
 
Inscripciones:
Envianos un correo a contacto@masmusicas.uy o mandanos un mensaje privado por Facebook o Instagram.
 
Apoya: Taller Uruguayo de Música Popular.
 

 

MIDIA y TuneCore/Believe publicaron el 25 de marzo un nuevo estudio sobre mujeres creadoras, mostrando sus desafíos, experiencias, inspiración y sus ambiciones dentro de la industria musical actual.
 

El estudio también conmemora el Mes de la Historia de la Mujer, construyendo y sumando al excelente trabajo ya realizado por una plétora de organizaciones que ponen a las mujeres primero. A través de los resultados del estudio, entendemos mejor el difícil camino que enfrentan y escuchamos directamente de ellas sus experiencias y percepciones, desde manifestaciones directas de discriminación hasta los problemas endémicos de subrepresentación, prejuicios inconscientes y daño en la confianza.
 
El informe, SÉ EL CAMBIO : Las mujeres que hacen música 2021 recoge, por primera vez en la historia de la industria musical, las opiniones de 401 creadoras -artistas, compositoras, productoras y DJ- de todo el mundo. Muchas de ellas son artistas independientes, que empiezan a hacer carrera en la música con poco apoyo de la infraestructura tradicional de la industria. Algunos se autogestionan, dirigiendo sus propios sellos y productoras. Otras han firmado con sellos o se han establecido como compositoras, abriéndose camino en una industria compleja y dominada por los hombres.
 
Los retos y las barreras que enfrentan las mujeres en la industria musical se están volviendo más visibles gracias al trabajo de un número creciente de redes y grupos del gremio. Sin embargo, estos retos y barreras siguen ahí, aún entendidos pobremente sin ser resueltos. Muchas creadoras, cuando se les pregunta qué consideran que ha cambiado en los últimos años, concuerdan que la transparencia y el discurso han mejorado, pero también reconocen que los cambios reales y materiales siguen siendo difíciles de atacar. Frases como “tokenismo” o “hablar de labios para afuera” son comúnmente usadas para describir algunos de los cambios actuales, pero aún existe una visión clara y audaz de cómo debe verse el cambio.
 
Con ese propósito, el reporte establece las prioridades de avance con base en lo que las mujeres creadoras alrededor del mundo dicen que necesitan hoy y en el futuro, para hacer la industria musical más integradora para ellas, de modo que estén mejor representadas, reconocidas y recompensadas por su talento, capacidad y logros.
 
Algunos puntos destacados del estudio:
 
• Las expectativas por género han sesgado el reconocimiento y la retribución en la industria musical: de 401 mujeres creadoras de todo el mundo, 81% cree que es más difícil para las mujeres artistas obtener reconocimiento que los artistas hombres

• Relacionado a esto, está el hecho de que no hay tantas modelos a seguir como creadoras independientes (81% está de acuerdo, 49% está muy de acuerdo)

• Casi dos tercios de las creadoras identifican el acoso sexual o la objetivación como un desafío principal, por mucho el problema más mencionado

• La sexualización y la objetivación son una consecuencia (o síntoma) de una dinámica de poder poco balanceada, como se muestra en los “tres grandes desafíos”: la discriminación por edad (identificada por el 38%), la falta de acceso a recursos en una industria dominada por los hombres (36%) y una remuneración baja (27%)

• Estos grandes desafíos son sintomáticos de problemas sistémicos más profundos derivados del dominio masculino que permean en actitudes y comportamientos – más del 90% de las encuestadas dijeron que han experimentado prejuicios inconscientes – más de la mitad de forma frecuente

• La composición musical, la producción y el sonido han estado conectados por mucho tiempo principalmente a los hombres, así que no es una sorpresa que la mayoría de las creadoras (63%) se sientan excluidas de la composición y la producción, lo que convierte a este aspecto de la creación musical en algo altamente “relacionado al género”

• A pesar de que la representación general de las mujeres en la sociedad ha crecido durante las últimas décadas, 84% de las mujeres aún sienten que hay una percepción de que las mujeres se encarguen del cuidado de los hijos como tarea principal. La industria musical quiere que las artistas sean jóvenes, principalmente como un síntoma de la obsesión de la industria por la juventud, pero también

• Para traer más creadoras a la industria, las mujeres quieren que los cambios provengan de las organizaciones y de líderes en la industria a través de la diversidad, las políticas y la cultura, con el 42% declarando éstas como su “top 3” de razones para invitar a más mujeres a la industria. Mientras tanto, el 38% de creadoras quiere ver que estos cambios organizacionales estén respaldados por la legislación

• El punto de partida más práctico se refleja en recursos para mujeres y espacios de trabajo seguros (34%) y 35% de las creadoras quieren que más cambios provengan del aprendizaje y de las experiencias compartidas, en forma de coaching y mentoreo
 
En palabras de Andreea Gleeson, Chief Revenue Officer y Co-Directora de TuneCore: “Cuando descubrí que sólo el 28% de los artistas en TuneCore eran mujeres, me sorprendí. Aunque es mejor que el estándar de la industria que se ubica en 11%, no es suficiente. Nos aliamos con MIDiA para descubrir porqué cuando las barreras de entrada son menores, las mujeres siguen siendo terriblemente subrepresentadas. El estudio revela las razones principales de porqué las mujeres se sienten poco apoyadas e identifica las áreas de mejora. Esto nos proporciona la información que necesitamos para mejorar”.
 
Denis Ladegaillerie, Chief Executive Officer de Believe comentó: “En Believe, tomamos la equidad de género muy en serio y es parte del ADN de la compañía. Dentro de la industria musical, tenemos una responsabilidad colectiva de cambiar las formas de pensar y los comportamientos para crear un mejor entorno para todas las mujeres en nuestra comunidad”.
 
Srishti Das, consultora de MIDiA y una de las co-autoras del reporte dijo: “Los hombres tienen un importante papel en resolver la brecha de género, y ser inclusivos con todos los géneros es dónde todo comienza. Al final, los entornos de trabajo con una mezcla de géneros se beneficiarán de las habilidades diversas de distintos géneros – esto parece ser el mensaje clave de las mujeres creadoras”.
 
Mark Mulligan, Director General en MIDiA agregó: “El objetivo del estudio era crear conciencia de los problemas, descubrir el “porqué” e inspirar a la industria hacia un cambio significativo.
 
Los problemas, los desafíos y las experiencias destacadas en este reporte no son ‘problemas de las mujeres’ que deben ser resueltos por mujeres en la industria musical. Los hallazgos de este estudio manifiestan una inequidad sistémica en la industria hoy, y requieren una consideración a profundidad, un compromiso con el cambio y acciones valientes. Esto no se requiere de sólo una facción de la industria, o de las mujeres solamente, sino de todas las organizaciones y jugadores de la industria”.

 

Fuente: tunecore.com

 
La Sala Zitarrosa nos convocó para participar en la primera edición de ENCUENTROS online, un espacio para conversar e intercambiar sobre nuestra cultura desde la perspectiva de sus protagonistas que tuvo lugar el martes 23 de marzo a las 19:30 hs y transmitido por las redes sociales de la Zitarrosa.
 
En esta oportunidad el ENCUENTRO se realizó con mujeres y disidencias de la música y el audiovisual de Uruguay. Por Más Músicas Uruguay participamos Leticia Ramos y Viviana Ruiz; y por MAU (Mujeres Audiovisuales Uruguay), Isabel García y Sol Infante.
 
La moderadora de la charla fue Pau Delgado Iglesias.
 
Podés ver aquí la transmisión completa 👇🏼
 

 
Mujeres Audiovisuales Uruguay (MAU) es una organización creada en enero de 2019 por mujeres estudiantes y trabajadoras del sector audiovisual cuyos objetivos son, entre otros, promover la igualdad de oportunidades sociales y económicas detrás y delante de cámara de las profesionales de nuestro sector; terminar con los tratos machistas también en el ámbito audiovisual y fomentar los contenidos que ofrezcan miradas diversas y puntos de vista plurales e igualitarios.
 
La publicación ¿Quiénes cuentan las historias? analiza la participación de las mujeres en el sector cinematográfico entre 2008 y 2018. El texto incluye diferentes recomendaciones para revertir la brecha de género en el sector y construir un cine “plural”. El estudio fue realizado por Mujeres Audiovisuales Uruguay (MAU) con el apoyo de Montevideo Audiovisual y el Instituto de Cine y Audiovisual del Uruguay (ICAU)
 
¿Quiénes cuentan las historias? DESCARGAR PUBLICACIÓN
 
Más Músicas Uruguay es un colectivo de mujeres músicas que tiene como prioridad la búsqueda de igualdad de género en la escena musical uruguaya. Surge por la necesidad de darle mayor visibilidad y más espacios de participación a las mujeres y disidencias de la música uruguaya. Es una iniciativa de un grupo de mujeres, vinculadas entre sí a través de su trabajo en el Taller Uruguayo de Música Popular (TUMP), que trabaja de manera, colaborativa y abierta para cumplir sus objetivos.
 
“Equidad sonora” DESCARGAR PUBLICACIÓN
 
Paula Delgado Iglesias es Artista visual y Docente universitaria en la Universidad de la República y la Universidad Claeh. Consultora y facilitadora en el marco del programa “Ganar-Ganar: la igualdad de género es un buen negocio” de ONU Mujeres para el sector privado. También es columnista en Semanario Búsqueda. Se especializa en temas de género y cultura. Realizó una maestría en Industria Cultural en Goldsmiths, University of London, tiene un diploma en Género y Políticas Públicas de la UdelaR, y una licenciatura en Economía también de la UdelaR.

 

 

 

En junio 2019 organizamos el Primer Encuentro de Mujeres y Disidencias de la Música Uruguaya donde pudimos conocernos, intercambiar y debatir acerca de su incidencia, roles y problemáticas. Fue un espacio que aportó a la generación de aprendizajes, intercambios, vínculos y visibilidad necesaria para impulsar un cambio en la escena musical local.
 
Como resultado de este proceso, nos propusimos realizar una publicación que constituya un registro minucioso de lo que fue el Encuentro, que diera cuenta del procesamiento y análisis de los datos relevados en el formulario de inscripción, como también de lo expuesto y lo reflexionado en las mesas de discusión, para eso trabajamos junto a Viviana Ruiz, música y profesora de Historia, y a Sol Scavino, socióloga e investigadora, para que desde sus experiencias y sensibilidades analizaran los resultados y los interpretaran en su contexto.
 
La información brindada en esta publicación plasma cuantitativa y cualitativamente la inequidad de género y sus consecuencias en el diario vivir de quienes trabajamos en la música. Muestra las problemáticas pero también aporta posibles soluciones.
 
Esperamos que este libro brinde herramientas y recursos para la lucha por la equidad de género en la música uruguaya, para lograr la ley de cupo en los escenarios musicales, así como también para hacer visibles las razones de nuestras reivindicaciones.
 
Acceder a la publicación
 
Idea original y coordinación: Más Músicas Uruguay
 
Autoras: Viviana Ruiz, Sol Scavino y Más Músicas Uruguay
 
Colaboración: Mariana Papadópulos
 
Ilustraciones + diseño de tapa y contratapa: Fernanda Piñeirúa
 
Diseño Editorial: Nacha Valenti
 
Corrección de estilo: Pilar Barreiro
 
Primera edición digital: noviembre de 2020

 

 
El pasado jueves 19 de noviembre, realizamos la presentación de la publicación “Equidad sonora. Análisis y Reflexiones del Primer Encuentro de Mujeres y Disidencias de la música uruguaya” en el Espacio Feminista Las Pioneras.
 
La presentación estuvo a cargo del equipo autoral integrado por Lucía Fernández Canaparo y Leticia Ramos por el colectivo Más Músicas, la socióloga Sol Scavino y la música y profesora de Historia, Viviana Ruiz.
 
El evento se transmitió vía streaming y contó con la participación de referentes internacionales de colectivos de mujeres y disidencias de la música: Rosa Angelini de Músicas en Red (Chile), Cecilia Názar de Música de Mujeres (Santiago del Estero-Argentina) y Natalia San Juan del proyecto global Femnoise (Barcelona-España).
 
La apertura musical estuvo a cargo de Camila Huerta, cantautora e integrante de Saias ao vento, y el cierre del evento a cargo de la murga Perlita Cucú.
 
Acceder aquí a la publicación EQUIDAD SONORA
 
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Equidad Sonora
 
La información brindada en la publicación plasma cuantitativa y cualitativamente la inequidad de género y sus consecuencias en el diario vivir de quienes trabajamos en la música. Muestra las problemáticas pero también aporta posibles soluciones.
 
Algunos datos de la situación de las mujeres y disidencias de la música uruguaya que se podrán encontrar en la publicación: 

• • La música es el sector más masculinizado de todas las artes, y las mujeres que tienen a la música como ocupación principal representan el 26,5% del total. 
  • Se caracterizan por tener niveles educativos medios-altos, pertenecer a hogares de niveles económicos medios-altos y altos, por ser mayoritariamente blancas, de Montevideo y con un perfil más joven al total de las mujeres activas.
  • Las mujeres logran trabajar en la enseñanza musical (39,5%) en mayor proporción que las que logran trabajar como intérpretes, compositoras, instrumentistas (16,9%).
  • Se ha constatado una brecha salarial entre músicos varones y mujeres, que indica que las mujeres ganan 9,2% menos que los varones.
  • De las encuestadas en el Encuentro, la mayoría declara que la voz es su principal instrumento, y el par voz y guitarra componen la imagen de front-woman que algunas denuncian que es el único lugar reservado para ellas en los grupos musicales.
  • La “calidad del empleo” es la principal problemática mencionada por las encuestadas seguida de “discriminación basada en género” y “falta de oportunidades y visibilidad”.
  • La ausencia de información a nivel nacional sobre las disidencias representa una problemática, que se espera comience a transformarse a partir de la sostenida acción colectiva y de la entrada en vigencia de la Ley Integral Para Personas Trans Nº 19.684.
  • Los discursos exponen que el ámbito de la música es hostil con las mujeres y disidencias perpetuando formas tradicionales de discriminación de género como el menosprecio, la ausencia de reconocimiento de los conocimientos y/o trabajo y la sobre-explicación.

 
Algunos testimonios registrados en la publicación:
 

• “Primero dije que soy torta, ahora digo que no soy mujer. Me quedé sin laburo. Me quedé sin laburo real. Nunca había experimentado tanta marginación”.
• “Los escenarios son lugares de construcción de identidad, de sentido, de ciudadanía. Y necesitan de todas las líricas, de todas las poesías, de todas las melodías”. 
• “Vas a tener que ser el doble de intachable, vas a tener que llegar el doble de antes, vas a tener que tocar el doble mejor y vas a tener que tener el doble de onda. Funciona así hasta que no seamos más en el escenario”.

 
Esperamos que este libro brinde herramientas y recursos para la lucha por la equidad de género en la música uruguaya, para lograr la ley de cupo en los escenarios musicales, así como también para hacer visibles las razones de nuestras reivindicaciones.
 

 

 

El próximo jueves 19 de noviembre a las 19 horas, presentamos la publicación «Equidad sonora. Análisis y Reflexiones del Primer Encuentro de Mujeres y Disidencias de la música uruguaya».
 
En junio 2019 organizamos el Primer Encuentro de Mujeres y Disidencias de la Música Uruguaya donde pudimos conocernos, intercambiar y debatir acerca de su incidencia, roles y problemáticas. Fue un espacio que aportó a la generación de aprendizajes, intercambios, vínculos y visibilidad necesaria para impulsar un cambio en la escena musical local.
 
Como resultado de este proceso, nos propusimos realizar una publicación que constituya un registro minucioso de lo que fue el Encuentro, que diera cuenta del procesamiento y análisis de los datos relevados en el formulario de inscripción, como también de lo expuesto y lo reflexionado en las mesas de discusión, para eso trabajamos junto a Viviana Ruiz, música y profesora de Historia, y a Sol Scavino, socióloga e investigadora, para que desde sus experiencias y sensibilidades analizaran los resultados y los interpretaran en su contexto.
 
La información brindada en esta publicación plasma cuantitativa y cualitativamente la inequidad de género y sus consecuencias en el diario vivir de quienes trabajamos en la música. Muestra las problemáticas pero también aporta posibles soluciones.
 
Esperamos que este libro brinde herramientas y recursos para la lucha por la equidad de género en la música uruguaya, para lograr la ley de cupo en los escenarios musicales, así como también para hacer visibles las razones de nuestras reivindicaciones.
 
La publicación quedará disponible luego de la presentación en nuestra web.
 

• Fecha y hora: jueves 19 de noviembre, 19 hs
• Lugar: Espacio Las Pioneras (únicamente con invitación, capacidad limitada)
• Será transmitido en vivo por nuestras cuentas en:
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